1972年生于河北省辛集市

辛集市第九届政协委员

现为河北省美术家协会会员

北京工笔重彩画会会员

中国北京石齐画院画家

河北省青年书画家创作中心画师

主攻花鸟、人物画

职业画家

1999年作品《国华》收录大型书画册《回归》一书，并刻入“中华归一园”碑林，并参加了在北京（中国美术馆）、香港、澳门、台湾的展出

2000年作品《富贵和平》参加“华夏杯”书画大赛，获“铜奖”，并收录《华夏书画艺术人才精英大典》

2000年作品《国色》被收录大型画册《当代翰墨艺术家真迹展览》

2001年作品《春晖》在北京民族文化宫展出并获奖，作品被北京民族文化宫收藏

2010年作品《清荷》参加河北省职工书画展，获金奖

其作品格调高雅，明丽而清秀。继承了石齐老师的“三象合一”的艺术理念

作品多次参加各级美展并获奖

其作品多次参加大型拍卖并被国内外多家艺术机构、企业及个人惠藏

吕炳尧艺术作品欣赏

纸上京剧 艺苑奇葩一一记吕炳尧先生的京剧人物画

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纸上的京剧

—黄丹丹

或许心境还不够沉静，我总不肯坐下来认真地看一场戏，哪怕是国粹京剧。京剧太深了，也太绕了，那咿呀之声，在耳畔久久地缭绕，总也吟不到头，听得人不敢喘气。偶尔有一次，被家人拉去看戏。别人送的票，位置很好，戏班阵容也够强，左右都是屏声敛息的看官，我便不好意思开小差，惟有正襟危坐，目不转睛地看戏。

戏是京剧《铁弓缘》。舞台上，锣鼓铿锵开场。随着浓墨重彩的历史幔布徐徐展开，霞衣耀眼，花翎招展……

我是听不懂戏的，但那不断变幻的幕布以及演员的服装、脸谱锁住了我的目光。一场戏下来，我没听懂几句唱白，倒是把戏给“看”足了。我从国粹京剧里，看出了国粹中国画的特质与韵味。舞台上，幕布切换，剪裁时空，虚实相照，藏露相生，有中国画的构图之美与写意之风。演员在台上纵横俯仰，动如疾风，静如止水，一招一式，曲中有直，直中有曲，构成千姿百态的画面。我坐在台下看戏，俨然流连于展馆看画。京剧，简直就是动态的中国画。

当我这个把京剧当成动态中国画的戏盲，遇到一幅把《铁弓缘》定格在纸上的中国画时，仿佛在现实世界里看见了梦中景。宣纸上，拉弓的花旦英姿飒爽，边上手持折扇的小生风流倜傥。很神奇，在看见画的那瞬间，我恍若看见舞台上亮相的花旦与念白的小生。更令我惊奇的是，竟有人能借中国画的笔墨技法，把那京剧人物如此生动精准地定格在了纸上。

这“纸上的京剧”引起了我莫大的兴趣，除了《铁弓缘》，我还看到了题为《金玉奴》《秋江》《下山》的京剧人物画。在这些画作中，画家选取了传统京剧中的某个场景或某些角色入画。我虽不懂京剧，也不熟悉这些戏曲人物，但我却在读画时，听到了铿锵的锣鼓声，看见了这些人物动起来的手、眼、身、法、步。静态的中国画，倏地活了起来，动了起来。

我的心也被这纸上的京剧给搅动了，我不仅动了去了解京剧的念，还生了拜访这位画家的心。真想知道他是如何把京剧搬到在纸上的。

感谢领我看画的朋友，替我引荐了画家吕炳尧先生。我向吕先生提起，第一次在看京剧时就觉得京剧是动态的中国画，而看他的戏曲人物画则觉得这些画是定格在纸上的京剧。七零后画家吕炳尧先生笑着说，他自幼爱好京剧，后研习书画。在研习书画后，渐渐悟出同为国粹的京剧与中国画具有相同的艺术规律。京剧与中国画都是着重于表述其“本”，而非其“表”。它们都是偏于写意的艺术，都是抓住事物的关键要素去表现事物的全部。譬如中国画中非常讲究“笔”和“意”的关系，而京剧演唱上对“声”和“气”的关系，以及身段上对“形”和“神”的关系。

虽说京剧的写意与中国画的写意在艺术表达上是契合的，但京剧中的人物有神态、有动作以及不同情绪变化，要把这生态纤毫毕现地用笔墨线条展显出来，对画家不能说不是一种挑战。细细观摩吕先生的画作，我发现，他擅用“兼工带写”的绘画形式来作画。他以工整细致的工笔技法绘画人物面部五官，用较为疏朗纵情的写意画法绘制盔髯行头。这种虚实相生的手法，规避开了工笔易僵板、写意易失真的缺瑕，不仅为戏剧人物注入了鲜活的生命力，更让赏画者留下自由想象的空间，将艺术之美极大程度地扩容了。

艺术美的内涵是是相通的，斋名为“双粹堂”的吕炳尧先生说。因为热爱中国画与京剧这两种国粹艺术，当他将这些熟稔于胸的传统京剧的经典人物展现在纸上时，就多了一个京剧票友对这些人物的深刻认知与情感理解。意在笔先，这些人物就一步步鲜活着从舞台上走到了纸上。在他的画中，人物栩栩，笔墨传神。他把人物的神态与动态作为描绘的重点，对富有代表性的特征深入描绘，在水墨把握上做到气韵生动，让黑与白、粗与细、枯与润、断与连、墨与色自然结合，让人从他的画作中领悟到京剧巨大的魅力。我尤其爱看他笔下人物的眼神和面部表情，虽说逸笔草草，但以简胜繁，人物精神尽显。我想，这种功夫大约不仅是出于他在中国画笔墨技法上苦心追求的结果，更有对京剧潜心专研的收获吧。

在我看来，无论是绘画还是戏曲，它们的产生与传承都是缘于它们所具备的一种功能：欣赏性。在快节奏高效率的现代社会，日渐浮躁的人心更需要艺术之美来滋养。当我在吕先生这一系列京剧人物画前流连忘返时，我感受到久违的静。这种静是艺术作用于心灵的力量，打动人心是艺术的魅力。将京剧舞台上的“生旦净末丑”移到纸上的吕炳尧，不仅用笔墨的皴擦点染和色彩的敷设染活了戏曲人物，更令赏画者不觉在面对这些“纸上的京剧”时进入角色。吕炳尧在京剧与绘画间架起了内在融通桥梁，更以融了“双粹”的艺术美获得了与赏画者的心灵互通。“艺术是为人性服务的”，他的画令我不由想起这句话来。